Chefs-d'œuvre chinois

Analyse des céramiques impériales royales Ru commandées et collectionnées par l'empereur Huizong de la dynastie Song durant la période des Song du Nord. ppjrs

Trésors antiques : les secrets du four Ru révélés !

L'empereur Huizong régna de 1100 à 1126, période durant laquelle il abdiqua en faveur de son fils. Il est réputé pour son soutien au taoïsme et célèbre pour ses talents exceptionnels en poésie, peinture, calligraphie et musique. Cependant, son empire, la dynastie Song du Nord, finit par succomber aux armées Jin, entraînant sa capture en 1127. Huizong mourut en captivité en 1135, passant du statut d'homme le plus riche du monde à celui d'un homme déchu. Après sa mort, ses vastes collections furent méticuleusement rassemblées et conservées dans de grandes caisses en bois, et traversèrent ainsi les siècles.

Depuis l'ouverture de la Chine dans les années 1990, diverses collections historiques ont fait leur apparition sur le marché. Ma collection de céramiques impériales Ru, notamment, provient de la collection de l'empereur Huizong. Durant son règne, il commanda à l'atelier Ru la production de pièces spécialement destinées à lui-même et à sa cour, reconnaissant en lui la principale source de pièces de tribut impériales. Les pièces de tribut produites par l'atelier Ru à cette époque se distinguaient par leur qualité remarquable, souvent exemptes de défauts. Pour accentuer leur caractère unique, ces pièces arboraient une variété de couleurs et des bandes dorées au feu sur les bords, parfois sur les bases. La technique de dorure utilisait de l'or et du mercure, une méthode qui n'est plus employée depuis le milieu du XIXe siècle pour des raisons de sécurité. La finesse des bandes dorées révèle des motifs de corrosion complexes de cuprite et de malachite, des phénomènes naturels extrêmement difficiles à reproduire en laboratoire. Des recherches établies soulignent les difficultés liées à la transformation du métal en cuprite puis en malachite, la plupart des formules synthétiques ne parvenant pas à reproduire la malachite sur les couches de cuprite, validant ainsi l'authenticité de tels artefacts.

Cette innovation inspira d'autres fours à adopter des techniques similaires, intégrant des bandes dorées au feu à leurs pièces destinées aux tributs. Avant d'être désigné four impérial officiel, le four Ru produisait principalement de petites pièces présentant des craquelures et des marques d'éperonnage sporadiques, dues à la cuisson sur pilotis. Nombre de ces pièces comportaient des imperfections, entraînant la destruction des articles gravement défectueux et la vente de pièces de moindre qualité au public à prix réduits. Ces pièces imparfaites apparaissent fréquemment lors des ventes aux enchères de Sotheby's et Christie's et sont souvent exposées dans les musées abritant des collections de céramiques Ru. Les pièces de meilleure qualité étaient vendues à prix d'or à de riches marchands. Les plus belles pièces étaient offertes en tribut à l'empereur Huizong, qui recevait des offrandes somptueuses de divers fours. Reconnaissant la demande pour des pièces de qualité supérieure, l'empereur Huizong désigna le four Ru comme le premier four impérial royal officiel de Chine.

Son objectif était de créer des pièces uniques, destinées spécifiquement à lui-même et à sa cour. Il recherchait des objets rappelant les céladons historiques, visant une esthétique semblable au jade, évoquant la céramique coréenne de Koryo. Après avoir examiné des prototypes, il insista pour éliminer les marques d'éperonnage en cuisant les pièces à plat dans le four, sans anneaux de pied émaillés. De plus, il imposa l'incorporation d'agate bleue concassée, une rareté, dans l'émail, une caractéristique unique des pièces impériales royales officielles qu'il commandait. Les premières pièces commandées présentaient une couleur biscuit grisâtre virant au brun après cuisson, certaines portant des inscriptions. Ces pièces arboraient un craquelé caractéristique. Mettant l'accent sur la taille et la simplicité, elles étaient plus grandes que les précédentes pièces de tribut et présentaient des formes raffinées, comme des ouvertures en forme de trompette. Malgré quelques imperfections lors de la cuisson, ces pièces impériales royales étaient exclusivement réservées à l'Empereur et à sa cour. En tant que four impérial officiel, le four Ru se consacrait entièrement à la production de pièces pour l'Empereur et sa cour. Huizong appréciait la beauté intrinsèque de ces pièces souvent imparfaites et simplistes, reconnaissant leur individualité semblable à celle du caractère humain.

Cependant, certains de ses conseillers recherchaient des pièces plus esthétiques. En conséquence, il chargea le four Ru de créer les céladons les plus raffinés jamais produits en Chine, en privilégiant l'élégance et le luxe. La seconde série de céladons impériaux officiels se déclina dans diverses nuances de céladon, ornées de riches glaçures intégrant harmonieusement de rares agates bleues concassées. Contrairement à la première série, ces pièces étaient réalisées avec une méticulosité extrême et exemptes de défauts antérieurs, avec des formes exquises et des pieds non émaillés cuits à plat. Certaines pièces d'exception arboraient des bandes de cuivre doré ou d'argent, rehaussant leur aspect opulent. Point important, tous les céladons impériaux officiels de cette seconde série ne portaient aucune marque spécifique. Il convient de souligner que les pièces produites avant que le four Ru ne soit désigné comme four impérial officiel ne contiennent pas d'agate dans leurs glaçures. Certaines maisons de vente aux enchères et certains musées affirment à tort la présence d'agate concassée dans ces premières pièces, inventant des histoires selon lesquelles elle se serait dissipée lors de la cuisson. Cette affirmation est fondamentalement erronée, car la fusion de l'agate requiert des températures excessivement élevées, bien supérieures aux températures maximales atteintes par les fours de la dynastie Song. De plus, les difficultés pratiques liées au broyage de l'agate en une fine poudre expliquent la netteté des traces d'agate présentes dans les authentiques céramiques impériales royales Ru.

J'ai constitué une importante collection de céramiques Ru/Ju, des artefacts restés largement cachés depuis le déclin de la dynastie Song du Nord. La collection de l'empereur Qianlong était principalement composée de pièces marchandes imparfaites, produites avant l'établissement du four Ru comme four impérial officiel. Ce n'est qu'à partir du XXe siècle et de la réouverture de la Chine que de nombreuses pièces de grande qualité, autrefois inaccessibles, ont été mises sur le marché. Ce récit vise à éclairer la complexité de l'histoire des céramiques du four Ru/Ju dans le contexte du règne de l'empereur Huizong. Pendant de nombreuses années, les chercheurs et les collectionneurs se sont appuyés sur les pièces de la collection de l'empereur Qianlong ; bien qu'esthétiquement attrayantes, elles ne représentent pas fidèlement les authentiques céramiques impériales Ru/Ju commandées par Huizong pour lui-même et sa cour.

Après l'incursion de l'armée Jin dans la dynastie Song du Nord, les ouvriers des fours impériaux royaux se réfugièrent dans le sud. Nombre d'entre eux mirent probablement leurs compétences au service des fours impériaux de Guan, tandis que d'autres rejoignirent ceux de Longquan. Cette filiation explique notamment les similitudes visuelles observées entre certaines pièces de Longquan et celles produites lors de la seconde commande des fours royaux de Ru, bien que les produits de Longquan soient dépourvus de l'agate concassée caractéristique présente dans les glaçures de ces derniers.

Veuillez examiner toutes les informations, photos, photos microscopiques, qui prouvent ma conclusion.

Les céramiques Ru représentent les premières céramiques impériales officielles commandées dans le contexte historique de la Chine.

Les premières céramiques impériales royales de Ru commandées sont abondamment documentées dans les textes historiques. Ces derniers indiquent que l'empereur Huizong a demandé aux fours de Ru/Ju de produire des céladons caractérisés par la sobriété, une élégance discrète et une simplicité délibérée évoquant l'antiquité. Notamment, ces premières céramiques impériales royales incorporaient de l'agate bleue concassée rare dans la formulation de l'émail. On peut le constater à la loupe grossissante de 20x, et des photographies microscopiques révèlent les inclusions d'agate caractéristiques présentes dans chaque pièce. L'utilisation de l'agate concassée est exclusive aux céramiques impériales royales officielles de Ru, développées sous le patronage de l'empereur Huizong. Ces premières pièces commandées présentent une variété de formes uniques et inédites, témoignant du remarquable savoir-faire et de l'art des artisans des fours de Ru. Le pied de toutes les premières céramiques officielles de Ru est resté non émaillé. De plus, chaque pièce présente un fin craquelé dans l'émail, ainsi qu'un émaillage intérieur. Nombre de ces pièces portent des marques inscrites sur leur base, souvent accompagnées d'inscriptions, et les vases présentent généralement une ouverture en forme de trompette, se distinguant par leurs dimensions plus importantes que celles des vases marchands et des vases de tribut. Les premières pièces de la collection officielle impériale Ru sont fabriquées à partir d'un biscuit couleur cendre qui devient brun à la cuisson. De plus, chaque pièce présente le craquelé fin caractéristique de la glaçure, assurant une régularité intérieure de l'émail. Produites exclusivement pour l'Empereur et sa cour, ces pièces reflètent l'appréciation de l'Empereur Huizong pour la beauté de la simplicité. Il considérait chaque pièce comme une œuvre d'art, appréciant les imperfections, qui restèrent finalement à la cour comme témoignage de la réalisation de sa vision. Un gros plan illustratif d'un des premiers vases de la collection officielle impériale Ru montre une goutte d'émail adhérant à l'anneau de pied, révélant des éclats d'agate bleue rare dans la glaçure. Les écrits anciens qui les accompagnent confirment l'importance historique de ces pièces en tant que légendaires pièces officielles impériales commandées par l'Empereur Huizong de la dynastie Song.

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Les pièces de tribut sont généralement de petite taille et se caractérisent par leurs bandes de cuivre doré au feu, qui présentent des traces de corrosion de cuprite et de malachite. Ces caractéristiques distinctives constituent des indicateurs fiables de leur âge, souvent considérés comme plus authentiques que les tests de thermoluminescence (TL), ce qui leur vaut la confiance des experts en la matière pour la vérification de leur authenticité. La production de ces pièces implique un processus d'émaillage qui recouvre toute leur surface. Notamment, les pièces sont cuites sur des supports munis de picots afin de les surélever au-dessus du fond du four, ce qui laisse des marques sur la base, de la taille et de la forme approximatives de graines de sésame. L'émail des pièces de tribut est lisse et ne présente aucune inclusion d'agate broyée. Il est important de noter que la présence d'agate bleue broyée dans l'émail est exclusive aux pièces impériales royales officielles commandées. Généralement, les pièces de tribut présentent une surface biscuitée blanc cassé ou cendrée, représentant les pièces marchandes de la plus haute qualité, ornées de bandes de cuivre doré au feu et offertes en tribut à l'empereur Huizong.

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Sotheby's a vendu à Hong Kong ces deux lave-brosses en céramique Ru de la dynastie Song du Nord, présentant des défauts. Christie's vient de vendre à Hong Kong un bol à thé en céramique Ru également défectueux. Ils devraient rembourser l'acheteur.

La deuxième série officielle de céramiques impériales royales Ru commandées représente le summum de la production de céladon en Chine.

Le four Ru fut chargé de produire la seconde série de céladons impériaux royaux, d'une qualité exceptionnelle, pour l'empereur Huizong et sa cour. Ces pièces se caractérisent par leur élégance, leur luxe et leur beauté esthétique, surpassant en raffinement et en dimensions les céramiques marchandes et les pièces offertes en tribut, tout en arborant des teintes céladon distinctives. Notamment, chaque pièce de cette seconde série est incrustée d'agate bleue concassée, une rareté, dans son émail. Ce détail est visible à la loupe grossissante de 20x, comme en témoignent les photographies microscopiques accompagnant chaque pièce. L'utilisation de l'agate bleue concassée est exclusive aux céladons impériaux officiels de Ru, créés sous le règne de l'empereur Huizong. De plus, ces céladons impériaux royaux, produits lors de cette seconde commande, présentent une variété de formes uniques qui soulignent le savoir-faire exceptionnel du four Ru. Le pied de ces pièces est non émaillé et a été intentionnellement cuit à plat dans le four. Deux vases présentent une dorure au feu sur des bandes de cuivre corrodées par la cuprite et la malachite, un indicateur fiable de l'âge de l'objet, plus crédible que les tests de thermoluminescence (TL) et largement reconnu par les experts comme gage d'authenticité – un attribut impossible à reproduire. Il est important de noter que toutes les pièces de la seconde série de la Royal Imperial ne portent pas de marque. Leur couleur biscuit blanc cassé vire au brun après cuisson. Ces pièces présentent un émail riche et lisse, sans craquelures. Certaines arborent une dorure au feu sur des bandes de cuivre, tandis que celles sans bandes conservent un émail impeccable. Le vase exposé, orné d'une bande d'argent doré, présente de légères craquelures, limitées à quelques fines lignes. La bande d'argent doré, à l'émail céladon foncé rehaussé d'agate bleue concassée rare, est parfaitement visible à la loupe. La dorure au feu sur les bandes d'argent est poreuse, laissant passer le ternissement et provoquant une corrosion noire prononcée.

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Les produits Ru-Kiln se distinguent par leur grande qualité ; cependant, ils sont principalement destinés au marché des marchands aisés, tandis que les articles présentant des imperfections sont proposés au grand public à des prix nettement inférieurs.

Les trois pièces du four Ru exposées sont des exemples de céramiques marchandes. Auparavant, les seuls spécimens connus de ce type de céramique étaient ceux collectionnés par l'empereur Qianlong sous la dynastie Qing. Cependant, suite à l'intégration de la Chine au marché mondial, de nombreuses pièces et collections exquises, restées cachées, sont désormais accessibles. Les céramiques marchandes sont généralement plus petites que les céramiques impériales commandées par la Couronne et présentent un émaillage complet, y compris l'anneau de pied. Ces objets étaient cuits à l'aide de moules munis de griffes, qui les surélevaient au-dessus du fond du four. De ce fait, ils présentent des marques d'éperon de la taille et de la forme approximatives de graines de sésame – des caractéristiques distinctives propres aux céramiques marchandes et aux céramiques d'hommage. Il est important de noter que les céramiques marchandes n'atteignent pas le raffinement des céramiques d'hommage, dont les exemplaires les plus exquis étaient ornés de bandes de cuivre doré au feu et offerts à l'empereur Huizong en guise de tribut.

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Bandes dorées au feu de trois chefs-d'œuvre de vases hommage cuits dans des fours différents (photo principale : Ru, Yaozhou, Guan et gros plan des bandes)

(D'après le livre « Le cuivre et le bronze dans l'art » de David Scott : l'existence d'une formation de malachite sur une couche de cuprite, étayée par des études analytiques et métallographiques, est un bon indicateur de l'authenticité d'un artefact.Mes pièces présentent clairement la cuprite en couches à la base et la malachite au-dessus. Ce phénomène, uniquement naturel, est une preuve indéniable de leur grand âge et de leur authenticité. Plus fiable qu'un test de thermoluminescence, cette méthode est utilisée par tous les experts pour authentifier un artefact et ne peut être falsifiée. ppjrs

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Sotheby's a vendu ce bol du palais Chenghua de la dynastie Ming en

Hong Kong

Sotheby's J'ai vendu ce petit bol du palais Chenghua à Hong Kong le 11/08/2013 pour 18 000 000 $US La base présente une marque de règne à six caractères inscrite dans un double cercle de 14,9 cm de diamètre. Ces maisons de vente aux enchères malhonnêtes lésent tous les collectionneurs car elles les empêchent d'acquérir les pièces les plus rares et les plus exceptionnelles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché.

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Sotheby's a vendu ce bol de la dynastie Ming, appartenant à Chenghua.

à Hong Kong

Joseph.Sharon.@chinesemasterpieces.com

Sotheby's a vendu cette petite propriété, Bowl, à Hong Kong, le 6 avril 2016 pour 8 329 524 dollars américains.

Le socle présente une marque de règne à six caractères inscrite dans un double cercle. 15,5 cm. Ils devraient rembourser car ils excluent les plus belles pièces de leurs ventes aux enchères. Ils lésent les collectionneurs exigeants en ne proposant pas les meilleures pièces disponibles, ce qui ne fait qu'augmenter le prix des pièces de moindre qualité.

Joseph.Sharon@chinesemasterpieces.com

**Bol de palais Chenghua de très belle facture et d'époque** Ce bol exquis du palais Chenghua présente le bleu cobalt samali, un pigment très recherché, caractéristique et distinctif du cobalt chinois contemporain par sa coloration unique. Ce matériau, datant des dynasties Yuan et du début des Ming, témoigne d'un savoir-faire remarquable. Les artisans ont sublimé le cobalt avec expertise, évitant les accumulations et les surépaisseurs qui altèrent souvent la glaçure. Ils ont également mélangé du cobalt importé avec du cobalt local de Pitang, créant ainsi une palette de nuances subtiles et raffinées. Il est important de noter que le cobalt importé utilisé pour ces pièces n'est plus disponible depuis plus de cinq siècles, rendant toute imitation moderne impossible. Les collectionneurs avertis doivent posséder une connaissance approfondie pour identifier précisément ces pièces. Le talent des potiers Chenghua dans le traitement du cobalt importé produit une gamme de tons magnifiques, facilement reconnaissables par rapport aux objets d'autres périodes. Ce bol présente des écaillures dans le biscuit, confirmant son ancienneté. Il est actuellement disponible à la vente et mesure environ 14,3 cm de diamètre. Pour toute question concernant ce bol remarquable, n'hésitez pas à nous contacter. ppjrs

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Joseph.Sharon@chinesemasterpieces.com

**Bol exquis du palais Chenghua, finement marqué et d'une grande importance historique** Ce bol exceptionnel présente un décor complexe mettant en scène des rochers, des pivoines et des motifs floraux. Le bleu cobalt samali, utilisé sous les dynasties Yuan et au début des Ming, possède une teinte unique qui diffère nettement du cobalt chinois contemporain. Les pièces Chenghua témoignent d'une remarquable maîtrise du travail du cobalt, évitant les surépaisseurs et les accumulations qui altèrent souvent la glaçure. De plus, les artisans ont habilement mélangé le cobalt importé avec le cobalt Pitang local, créant ainsi une palette de couleurs sophistiquée. Il est important de souligner que le cobalt importé utilisé à cette époque n'a pas été commercialisé pendant plus de cinq siècles, ce qui le rend inimitable. Les collectionneurs doivent posséder un œil averti pour apprécier les nuances de ces pièces. Le raffinement du cobalt importé durant la période Chenghua confère aux pièces une gamme de tons magnifiques, les distinguant aisément des œuvres d'autres époques. Ce bol présente des écaillures dans le biscuit, attestant de son âge et de son authenticité. Cette pièce remarquable mesure 14,6 cm de diamètre et est actuellement disponible à la vente. Pour toute question concernant ce magnifique bol, n'hésitez pas à me contacter. ppjrs

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Sotheby's a vendu ce vase Guan de la dynastie Song du Sud.

à Hong Kong

Sotheby's j'ai vendu ce vase Guan défectueux pour environ. 14 000 000 $US À Hong Kong, le 7 avril 2015, ce vase présentait des trous dans l'émail à plusieurs endroits. Sa forme est déséquilibrée, donnant l'impression d'une pièce réalisée par un potier débutant. Il ne s'agit pas d'une pièce officielle de la cour et il n'est pas poinçonné comme tel. Il provient de la même collection que celle ayant vendu des pièces de marchands en céramique Ru Ware présentant des défauts pour 27 millions de dollars américains à Hong Kong. Ces maisons de vente aux enchères ont trompé et escroqué les collectionneurs. Ces maisons de vente corrompues lésent tous les collectionneurs car elles n'ont pas la possibilité d'acquérir les pièces les plus rares et les plus belles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché.

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Sotheby's a vendu ce vase Guan de la dynastie Song du Sud.

à Hong Kong

Sotheby's J'ai vendu ce vase Guan de la dynastie Song du Sud le 4 février 2018 à Hong Kong. 1 620 782 dollars américainsCorps brun foncé, recouvert d'une glaçure onctueuse à l'exception du pied non émaillé, orné d'une glaçure lustrée gris-bleu pâle, parcourue d'un réseau de craquelures lumineuses beige doré. Hauteur : 14,9 cm (5 7/8 po). Ils prétendent qu'il s'agit d'une pièce impériale, sans poinçon officiel. Ces maisons de vente aux enchères peu scrupuleuses lésent tous les collectionneurs, car elles les empêchent d'acquérir les pièces les plus rares et les plus raffinées au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché.

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En examinant les collections des institutions les plus prestigieuses du monde, il serait difficile de trouver un chef-d'œuvre plus exquis que le vase côtelé Guan Yao de la dynastie Song du Sud, illustré ci-dessous. Cette pièce exceptionnelle aurait été façonnée dans le célèbre four intérieur de Xiuneisi. Elle présente une glaçure épaisse et opaque d'un bleu pâle aux subtiles nuances verdâtres, obtenue par de multiples applications et cuissons successives. L'épaisse couche de glaçure s'amincit sensiblement sur le bord, révélant un biscotti brun ocre profond en dessous, ainsi qu'un fin craquelé à la surface. La forme du vase témoigne d'un équilibre remarquable, révélant le savoir-faire d'un maître potier. Ces vases se caractérisent par leur pâte finement travaillée, nettement plus fine que la glaçure appliquée. De plus, la marque officielle du gouvernement est apposée en évidence sur le dessous, attestant de son authenticité. Suite aux incursions des armées Jin, la Cour impériale quitta la dynastie Song du Nord pour Hangzhou en 1127 ap. J.-C., où fut ensuite établie la dynastie Song du Sud.

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Sotheby's a vendu cette coupe Guan de la dynastie Song du Sud en

Hong Kong

Sotheby's Cette minuscule tasse Guan de 7,6 cm a été vendue par Sotheby's le 7 octobre 2015 à Hong Kong. 1 249 010 dollars américains Ils ont escroqué un autre collectionneur chinois ; ils devraient lui rembourser, cette pièce ne vaut absolument pas son prix.

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Plat lobé Guan de la dynastie Song-Yuan du Sud vendu par Sotheby's

à Hong Kong

Sotheby's J'ai vendu ce plat lobé Guan de la dynastie Song-Yuan du Sud le 4 mai 2017 à Hong Kong pour 1 557 270 dollars américains. Émail bleu-céladon s'amincissant sur le bord, parcouru d'un réseau de craquelures beige doré du plus bel effet, à l'exception du pied soigneusement taillé, non émaillé, laissant apparaître le corps brun foncé. Ces maisons de vente aux enchères peu scrupuleuses lèsent tous les collectionneurs car elles les empêchent d'acquérir les pièces les plus rares et les plus belles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché. Observez attentivement les photos.

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Vase en céramique Guan de forme maillet, chef-d'œuvre : Ce vase d'une facture exquise présente une forme distinguée, caractérisée par une structure finement travaillée. Il est orné d'une glaçure blanche craquelée saisissante, rehaussée de fils d'or, qui accentuent son attrait esthétique. La base révèle la couleur biscuit brun foncé caractéristique de la céramique Guan de la dynastie Song. Suite au déplacement de la cour impériale par les armées Jin durant la dynastie Song du Nord, celle-ci s'installa à Hangzhou en 1127, fondant ainsi la dynastie Song du Sud. Le vase mesure 21,5 cm de haut.

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Sotheby's a vendu ce bol à lions de la dynastie Ming portant la marque Xuande et l'a appelé Chenghua à Hong Kong.

Sotheby's J'ai vendu ce bol Lion à Hong Kong le 5 avril 2017 pour plus de 2 000 000 $US Vérifiez, ils plaisantent sûrement ! Ils ont appelé ce bol Chenghua. On voit clairement l'empilement et la superposition dans la marque et la couleur ; c'est un bol Xuande, il ne vaut certainement pas autant. Ils adorent raconter des histoires pour donner plus d'importance à la pièce et se prendre pour des experts. Ces maisons de vente aux enchères corrompues escroquent tous les collectionneurs car elles ne leur permettent pas d'acquérir les pièces les plus rares et les plus belles au monde. De plus, en excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur réelle de ses objets sur le marché.

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Important vase impérial bleu et blanc du XVe siècle, dynastie Ming, marque et période Chenghua

Ce magnifique artefact, connu sous le nom de Jarre impériale à lions bouddhistes bleu et blanc de la dynastie Ming, marque Chenghua, illustre à merveille l'art de cette période (1465-1487). Mesurant environ 13 cm de hauteur, cette jarre est un exemple parfait des très recherchées céramiques Chenghua. Son exécution délicate témoigne d'un niveau de compétence et de précision extraordinaire, qui mérite d'être observé de visu pour apprécier pleinement la maîtrise artistique déployée lors de sa création sous la dynastie Ming. La consultation des catalogues de ventes aux enchères, des ouvrages spécialisés et des collections muséales révèle qu'il est difficile de trouver sur le marché un exemplaire comparable de jarre Chenghua. La jarre présente une forme sophistiquée et une coloration éclatante, ornées d'un travail au pinceau libre d'une remarquable maîtrise, exécuté avec une extrême finesse, évoquant des coups de pinceau minimalistes. Cette attention portée aux détails est caractéristique des plus belles céramiques Chenghua. Les motifs décoratifs comprennent quatre lions bouddhistes et divers symboles bouddhistes. L'examen à la loupe de bijoutier révèle un écaillage notable du biscuit, témoignant de l'ancienneté importante du pot. Parmi les céramiques chinoises, les pièces bleues et blanches de cette période figurent parmi les plus recherchées, notamment grâce à leurs superbes nuances de bleu cobalt, caractéristiques de la production Chenghua. Le cobalt utilisé sous cette dynastie présente une teinte noirâtre particulière, provenant du cobalt bleu Samali importé, probablement originaire de Perse, bien que son origine exacte demeure incertaine et qu'il n'ait plus été importé depuis plus de cinq siècles. On employait également du cobalt local, connu sous le nom de Pitang. Le mélange de ces deux types de cobalt a permis d'obtenir une palette de couleurs raffinée, définissant l'esthétique des pièces Chenghua. Les artisans de cette époque peignaient avec habileté des contours fins, remplis de larges coups de pinceau, démontrant une approche unique de la composition. Le raffinement de l'argile et l'utilisation de fours à haute température ont souvent engendré des particularités esthétiques, telles qu'un aspect marbré au revers des grands vases ou des textures d'émail ondulées, perceptibles sous une lumière réfléchie. Cette glaçure particulière est facilement identifiable grâce à sa grande finesse et à la présence de minuscules bulles régulières, visibles à la loupe. En résumé, les authentiques céramiques impériales bleues et blanches de Chenghua représentent l'apogée de l'art céramique sous la dynastie Ming, et ce pot témoigne de cet héritage.

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Paire de bols en émail Falangcai à fond jaune, datant de la dynastie Qing impériale (époque Kangxi), ornés d'une marque Yuzhi à quatre caractères rose foncé inscrite dans un double carré.

Joseph.Sharon@chinesemasterpieces.com

Ces bols Kangxi Falangcai, datant de la dynastie Qing et portant la marque de leur époque, témoignent d'un savoir-faire exceptionnel et d'une grande attention aux détails. La finesse des motifs incisés atteste du talent remarquable des artisans qui les ont créés. Pour apprécier pleinement les nuances de ces détails, il est conseillé d'agrandir les photographies. Cette paire présente un fond jaune vif rehaussé par une palette Falangcai, réputée pour sa riche gamme d'émaux colorés. Une observation attentive révèle la qualité raffinée de la peinture et des nuances, avec un minimum de craquelures – une caractéristique souvent associée aux émaux Kangxi Falangcai. L'application remarquable de ces émaux contribue à la beauté générale des bols. Sur le fond, on trouve une marque Yuzhi rose foncé à quatre caractères, entourée de deux carrés, gage d'authenticité. De plus, le pied présente quelques écaillures de biscuit, signes de son ancienneté, ainsi que des marques de cuisson. Ces chefs-d'œuvre, les bols Kangxi, sont exécutés avec un art et une précision exceptionnels. J'affirme qu'il s'agit de la plus belle paire de bols Kangxi Falangcai que j'aie vue et qu'ils figurent probablement parmi les plus beaux exemplaires existants. Chaque bol mesure environ 15 cm de diamètre. ppjrs

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Il s'agit d'un vase Ge Ware de 21,5 cm de haut. Sotheby's vendu à New York le 15/09/2010 pour 1 762 500 $ US Poterie très fine, de forme piriforme et de section octogonale, reposant sur un pied légèrement évasé percé d'une ouverture circulaire sur les côtés, s'élevant d'un corps renflé et s'effilant vers une ouverture légèrement évasée, le col présentant une double bande de côtes horizontales en relief, flanquée d'une paire d'anses tubulaires, le tout recouvert d'une glaçure opaque gris crème lustrée, imprégnée de craquelures noires et grises parmi de plus fines craquelures orangé doré, le bord du pied non émaillé et brûlé à une couleur brun foncé lors de la cuisson. Ces maisons de vente aux enchères corrompues trompent tous les collectionneurs car elles ne leur donnent pas l'opportunité d'acheter les pièces les plus rares et les plus belles au monde. De plus, en excluant les plus belles pièces de leurs ventes aux enchères, le collectionneur moyen n'a aucune idée de la place de ses pièces sur le marché ni de leur valeur réelle.

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Christie's a vendu un plat Yuan Ge Ware « Southern Song » à Hong Kong.

Christie's J'ai vendu ce plat Southern Song - Yuan Ge Ware à Hong Kong le 11/12/2019 pour environ. 600 000 $US LEUR DESCRIPTION : « Le plat est en pot, à bords peu profonds, s'élevant jusqu'à un rebord cerclé de métal, reposant sur un petit pied annulaire. Le centre de l'intérieur est légèrement concave. Il est recouvert, à l'intérieur comme à l'extérieur, d'une glaçure beige parsemée de craquelures gris foncé et brun clair, à l'exception du pied en biscuit qui laisse apparaître le corps chamois. » IL SEMBLE QUE LA BANDE MÉTALLIQUE AIT DISPARU ET LEUR DESCRIPTION NE CORRESPOND PAS DU TOUT AUX DESCRIPTIONS DE LA CÉRAMIQUE GE DANS LES ÉCRITS ANCIENS. Ces maisons de vente aux enchères peu scrupuleuses lésent tous les collectionneurs car elles ne leur permettent pas d'acquérir les pièces les plus rares et les plus belles au monde. De plus, en excluant les plus belles pièces de leurs ventes aux enchères, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses pièces sur le marché. Consultez ma collection de chefs-d'œuvre de la céramique GE sur la page consacrée aux fours GE.

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Pièce exceptionnelle de poterie Ge Kiln Ge de la dynastie Song/Yuan : grand vase orné d’un craquelé rouge sang d’anguille unique et de trois anses en forme de tête de bélier.

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Grand vase en céramique Ge, datant des dynasties Song du Sud et Yuan, provenant du four Ge. Ce vase présente trois anses en forme de tête de bélier, une couleur rappelant le blé, une ouverture violette et un pied en fer. Il est orné de décorations en fil de fer et d'un rare craquelé de fil rouge sang d'anguille. Le four Ge, souvent appelé « four du frère aîné » sous les dynasties Song du Sud et Yuan, est réputé pour son savoir-faire. Compte tenu de sa qualité exceptionnelle, de son esthétique et de ses dimensions imposantes (environ 34 cm de hauteur), ce vase a probablement servi de tribut.

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Brûleur de four Ge de la dynastie Song : Céramique Ge avec forme Ding et poignées

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Ce brûleur en forme de ding, de type Ge Kiln et muni de poignées, datant des dynasties Song ou Yuan, a probablement été produit au début de la période Song du Sud. La pièce présente des irrégularités de cuisson, notamment une glaçure plus épaisse, témoignant du perfectionnement des techniques à cette époque. Elle repose sur un pied en fer et arbore une couleur rappelant le blé. Le Ge Kiln est historiquement reconnu comme un précurseur de la production céramique durant les dynasties Song du Sud et Yuan. Le brûleur mesure environ 20 cm de haut.

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Sotheby a vendu cette marque Xuande de la dynastie Ming et de la période de l'époque.

Aquarium bleu et blanc à lobes à Hong Kong

Sotheby Ce bol à poissons lobé bleu et blanc, datant de la dynastie Ming et portant la marque Xuande, a été vendu à Hong Kong le 4 mai 2017. Il mesure 23 cm de diamètre. La base est ornée d'une marque de règne à six caractères inscrite dans un double cercle.

Pour environ 29 000 000 $ US

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Sotheby's a vendu à Hong Kong ce lave-pinceaux Xuande marqué de la dynastie Ming et datant de cette époque.

Sotheby's J'ai vendu ce lave-pinceaux Xuande de la dynastie Ming à Hong Kong le 10/07/2015 pour 3 107 042 dollars américains La base porte une marque de règne à six caractères inscrite dans un double cercle, la bordure est montée sur métal. Vendue récemment à Hong Kong le 4 août 2023 pour environ 2 145 560 dollars américains. Ces maisons de vente aux enchères malhonnêtes lésent tous les collectionneurs car elles ne leur permettent pas d'acquérir les pièces les plus rares et les plus exceptionnelles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché.

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Coupe à pied impériale bleue et blanche du XVe siècle, dynastie Ming, ornée de la marque Xuande et d'un décor d'époque représentant un personnage ailé.

Créature mythique

Coupe à pied bleu et blanc de la dynastie Ming (XVe siècle), ornée de la marque Xuande et de créatures mythiques ailées caractéristiques. Cette coupe à pied, finement peinte, représente des animaux mythiques à quatre griffes planant parmi les nuages. La marque Xuande est apposée à l'intérieur. Fabriquée en bleu cobalt Samali importé, elle se distingue par sa teinte noirâtre. L'accumulation et la superposition des couches de glaçure révèlent des points noirs ou un reflet argenté, contrairement à la couleur brune typique du cobalt chinois local. Cette caractéristique permet de dater cette coupe, car ce type de cobalt n'est plus disponible depuis 500 ans. De plus, la présence d'écaillages dans le biscuit confirme son importance historique. Les dimensions de cette coupe à pied sont d'environ [dimensions manquantes].

7 pouces de diamètre et 4,5 pouces de hauteur. ppjrs

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Sotheby's a vendu ce bol Ding Yao de la dynastie Song du Nord.

à Hong Kong

Sotheby's J'ai vendu ce bol DingYao de la dynastie Song du Nord pour 18 800 000 $US À Hong Kong, le 4 août 2014. Ces maisons de vente aux enchères corrompues escroquent tous les collectionneurs car elles les empêchent d'acquérir les pièces les plus rares et les plus belles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché. Ce bol provient d'un de leurs marchands d'art chinois complices. Remarquez comment ils nettoient presque systématiquement les bords : ils agissent ainsi pour vous contrôler, car cette corrosion, visible à l'œil nu, prouve l'ancienneté de l'objet. Mes pièces de collection présentent également cette corrosion.

Mon chef-d'œuvre, le vase Ding Yao de la chanson du Nord

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Sotheby's a vendu ce brûleur Ding Yao de la dynastie Song du Nord.

à Hong Kong

Sotheby's Ce brûleur Ding Yao de la dynastie Song du Nord a été vendu à Hong Kong le 10/05/2017. 2 316 800 dollars américains La monture est ornée d'une bande métallique couleur cuivre présentant des traces d'incrustations de malachite. REMARQUEZ DANS LEUR DESCRIPTION : ILS PARLENT D'UNE « BANDE MÉTALLIQUE CUISSON AVEC DES TRACES DE MALACHITE », CECI ATTEINTE DE SON ÂGE. C'est pourquoi je vous parle de la cuprite et de la malachite : elles sont impossibles à contrefaire et prouvent l'authenticité de mes pièces, ce qui est évident pour tous. Ces maisons de vente aux enchères peu scrupuleuses lésent tous les collectionneurs car elles les empêchent d'acquérir les pièces les plus rares et les plus belles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché.

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Sotheby's a vendu ce kundika de Yaozhou de la dynastie Song du Nord

à Hong Kong

Sotheby's J'ai vendu ce Kundika de Yaozhou de la dynastie Song du Nord le 4/6/2016 pour 706 591 dollars américains À Hong Kong, le kundika mesure 21,9 cm de haut. Ces maisons de vente aux enchères peu scrupuleuses lésent tous les collectionneurs car elles les empêchent d'acquérir les pièces les plus rares et les plus exceptionnelles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché.

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Christie's a vendu ce petit Yaozhou de la dynastie Song du Nord.

Pot à bord en forme de pétale à Hong Kong

Christie's J'ai vendu ce petit pot à bordure en forme de pétale de Yaozhou, datant de la dynastie Song du Nord, le 12/02/2015 pour environ 250 000 $US À Hong Kong, 11,7 cm de haut. Ces maisons de vente aux enchères corrompues lésent tous les collectionneurs car elles n'ont pas la possibilité d'acquérir les pièces les plus rares et les plus belles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché. Découvrez mon authentique chef-d'œuvre : un vase Yaozhou, hommage à la dynastie Song du Nord.

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Sotheby's Sold Song Ding Persimmon Bowl New York

Sotheby's J'ai vendu ce bol Song Dynasty à glaçure kaki le 16/09/2014 à New York pour 81 250 $. Il mesure 6 5/8 pouces. Découvrez mon vase en kaki Ding de la dynastie Song du Nord. Ces maisons de vente aux enchères corrompues lésent tous les collectionneurs car elles n'ont pas la possibilité d'acheter les pièces les plus rares et les plus belles au monde. De plus, en excluant les plus belles pièces de leurs ventes aux enchères, le collectionneur moyen n'a aucune idée de la valeur de ses pièces sur le marché.

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Christie's a vendu ce kaki de la dynastie Song du Nord

Vase émaillé à New York

Christie's J'ai vendu ce vase à glaçure kaki de la dynastie Song du Nord à New York le 15/09/2016 pour 317 000 $ US 8 7/8 po de hauteur. Découvrez mon vase Ding en kaki de la dynastie Song du Nord. Ces maisons de vente aux enchères malhonnêtes lésent tous les collectionneurs car elles ne leur permettent pas d'acquérir les pièces les plus rares et les plus exceptionnelles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore où se trouvent ses propres objets.

s'adapter au marché ou à la valeur attendue.

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Vase Ding Kiln à glaçure kaki avec anses en forme d'aile
Dynastie Song du Nord

Ce vase exquis de la dynastie Song du Nord témoigne du savoir-faire caractéristique des céramiques à glaçure kaki du four de Ding, avec ses élégantes anses en forme d'aile. La glaçure kaki, réputée pour ses teintes rouges ou violettes éclatantes, possède un lustre métallique distinctif et une texture exceptionnellement lisse. Le corps du vase est d'un blanc cassé doux, tandis que la base conserve une finition non émaillée qui met en valeur l'intérieur d'un blanc immaculé. Provenant du prestigieux four de Ding, dans le comté de Quyang, province du Hebei, cette pièce représente l'un des plus beaux exemples de céramique à glaçure kaki, historiquement associée à la cérémonie du thé. Le design du vase souligne le remarquable talent et le talent artistique des potiers de la dynastie Song. Il mesure environ 25 cm de haut.

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Sotheby's a vendu un vase Chenghua non marqué de la dynastie Ming.

à Hong Kong

Sotheby's J'ai vendu ce vase Chenghua non marqué le 10/08/2010 à Hong Kong pour 5 572 355 $ US Ce vase n'était pas marqué et a été attribué au règne de Chenghua. Ces maisons de vente aux enchères malhonnêtes lésent tous les collectionneurs car elles ne leur permettent pas d'acquérir les pièces les plus rares et les plus exceptionnelles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché. Elles ont même refusé d'examiner mes magnifiques vases Chenghua, marqués et d'époque.

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Sotheby's a vendu ce vase Chenghua non marqué

À New York

Sotheby's J'ai vendu ce vase Chenghua non marqué le 20/03/2018 à New York pour 2 895 000 $ US Ce vase n'était pas marqué et a été attribué au règne de Chenghua. Ces maisons de vente aux enchères malhonnêtes lésent tous les collectionneurs car elles ne leur permettent pas d'acquérir les pièces les plus rares et les plus exceptionnelles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché. Elles ont même refusé d'examiner mes magnifiques vases Chenghua, marqués et d'époque.

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Bol Jun de la dynastie Song du Sud vendu par Sotheby's

à New York

Sotheby's Bol Jun de petite taille, style Song du Sud, diamètre 9,5 cm (3 3/4"). Vendu à New York le 16/03/2016. 81 250 $ US Ces maisons de vente aux enchères corrompues lésent tous les collectionneurs car elles les empêchent d'acquérir les pièces les plus rares et les plus exceptionnelles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché. Jetez un œil à mon vase Jun de la dynastie Song du Nord.

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Christie's a vendu un vase Jun de la dynastie Song du Nord à Hong Kong.

Christie's J'ai vendu ce vase Jun de la dynastie Song du Nord, d'une hauteur de 29 cm (11 1/2"), à Hong Kong le 29/11/2017.

pour environ 600 000 $ US. Ces maisons de vente aux enchères corrompues lésent tous les collectionneurs car elles les empêchent d'acquérir les pièces les plus rares et les plus exceptionnelles au monde. En excluant les plus belles pièces de leurs ventes, le collectionneur moyen ignore la valeur de ses acquisitions sur le marché. Admirez mon vase Jun, chef-d'œuvre de la dynastie Song du Nord.

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Deuxième vase officiel commandé en céramique Ru : forme Cong
de la dynastie Song du Nord

Joseph.Sharon@chinesemasterpieces.com

Ce vase exceptionnel, de forme cong, issu de la deuxième commande officielle de la production impériale royale Ru, représente l'une des céramiques céladon les plus raffinées et luxueuses jamais réalisées en Chine. Ces pièces exclusives furent produites spécialement pour l'empereur Huizong et sa cour. Le vase présente une glaçure céladon exquise, remarquable par sa texture riche et lisse, sans aucune craquelure. Une caractéristique unique de cette glaçure est l'incorporation d'agate concassée, visible à la loupe grossissante (grossissement 20x) et identifiable grâce aux images microscopiques accompagnant chaque pièce. L'agate concassée est un élément distinctif utilisé exclusivement dans les céramiques impériales royales Ru développées sous le patronage de l'empereur Huizong. De plus, ce vase de forme cong est orné de bandes de cuivre doré au feu sur le bord et la base, présentant aujourd'hui une corrosion composée de cuprite et de malachite, attestant ainsi de son ancienneté considérable. Cette preuve est considérée comme plus fiable que les tests de thermoluminescence et est reconnue par les experts comme un moyen définitif d'authentifier les artefacts, car elle ne peut être falsifiée. Ce vase, dont la surface était initialement blanc cassé, a pris une teinte brunâtre après cuisson. D'une hauteur impressionnante de 18 cm, il fait partie de la collection de céramiques impériales Ru-Ware de la dynastie Song du Nord, associées à l'empereur Huizong.

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Pot et couvercle cloisonnés exceptionnels à motif de poisson, dynastie Ming, marque et période de Jiajing

Joseph.Sharon@chinesemasterpieces.com

Ce pot à poisson cloisonné Jiajing exceptionnel, avec son couvercle, se distingue par sa rareté et son importance remarquables. Datant de la dynastie Ming, cette période (1522-1566) est réputée pour ses pots à poisson d'une grande finesse, et cette pièce illustre à merveille la maîtrise de l'art du cloisonné. Le pot présente de légères ébréchures dans le biscuit, témoignant de son authenticité historique. Cette œuvre d'art extraordinaire mesure 39,4 cm de hauteur.

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Vase Meiping impérial bleu et blanc d'une grande importance, datant du XVe siècle, dynastie Ming, marque et période Chenghua.

Joseph.Sharon@chinesemasterpieces.com

Ce chef-d'œuvre exceptionnel est un vase Meiping bleu et blanc de l'époque Chenghua, marqué et produit sous la dynastie Ming, précisément entre 1465 et 1487. Le vase mesure environ 35 cm de haut. Pour les collectionneurs et les connaisseurs, il est conseillé de consulter les catalogues de ventes aux enchères, les ouvrages spécialisés et les collections muséales, car il est peu probable qu'un vase Meiping Chenghua comparable ait été publié ou exposé ailleurs. Le vase présente une forme remarquable et une couleur éclatante, ornée de coups de pinceau libres exécutés avec une grande maîtrise, caractéristiques des plus belles céramiques Chenghua. Les pièces bleues et blanches produites durant cette période prestigieuse comptent parmi les exemples les plus recherchés de la porcelaine chinoise. L'exceptionnel pigment de cobalt utilisé est une caractéristique distinctive, lui conférant une teinte noirâtre unique provenant d'un cobalt importé, probablement du bleu samali de Perse. Ce cobalt spécifique n'a pas été importé depuis plus de cinq siècles, ce qui souligne la rareté de ces pièces. De plus, un cobalt local connu sous le nom de Pitang a été utilisé, la combinaison des deux pigments donnant une variété de nuances raffinées. Les artisans de Chenghua étaient réputés pour leur maîtrise du dessin, alternant contours fins et traits larges. Le raffinement de l'argile et les fours à haute température de cette époque contribuaient à l'obtention de caractéristiques distinctes, notamment des brûlures ou des marbrures occasionnelles visibles sur le fond non émaillé des plus grands vases. Une fois émaillés, certains fonds peuvent présenter un aspect ondulé, particulièrement sous la lumière. Cet émail particulier est d'une finesse exceptionnelle, avec de minuscules bulles uniformes identifiables à la loupe, confirmant ainsi son authenticité et son ancienneté. La présence d'écaillage dans le biscuit souligne l'importance historique du vase. Il témoigne de l'apogée des céramiques impériales bleues et blanches de Chenghua, une catégorie inégalée en termes d'art et de qualité.

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Important plat impérial bleu et blanc du XVe siècle, de la dynastie Ming, portant la marque Xuande et datant de la période Xuande, orné de motifs d'oiseaux et de fleurs.

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Plat bleu et blanc de la dynastie Ming (XVe siècle), orné de la marque Xuande et d'un décor d'époque à motifs floraux et d'oiseaux. Cette pièce exceptionnelle est minutieusement rehaussée d'une bordure dorée. Elle présente un bleu cobalt Samali importé, caractérisé par une teinte noirâtre distinctive. Notamment, l'effet de superposition qui perturbe la surface de l'émail révèle des points noirs ou un reflet argenté, contrastant avec le brun typique du cobalt chinois local. Cette composition particulière atteste de son authenticité, car un tel cobalt n'a pas été utilisé depuis plus de 500 ans. De plus, la présence d'écaillage dans le biscuit confirme l'âge de cet artefact remarquable. Le plat mesure environ 36 cm de diamètre.

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Hommage impérial chinois : Vase à col en forme de soucoupe, en céramique blanche, cuit au four Ding, dynastie Song du Nord

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Ce vase impérial de la dynastie Song du Nord, un spécimen exquis d'art ancien chinois, se distingue par sa blancheur caractéristique, obtenue grâce au four Ding. Il présente un décor complexe orné de feuilles de lotus encerclant le pied, de boutons en cordelette et de motifs floraux. Son col en forme d'arc et sa tête en forme de soucoupe sont remarquables. La glaçure transparente ivoire recouvre un corps blanc cassé et révèle des stries caractéristiques. Signe d'authenticité, les bandes dorées au feu qui ornent la tête et la base présentent une porosité marquée par une corrosion de cuprite rougeâtre et de malachite botryoïde verdâtre, qui s'est développée à travers la surface poreuse de la dorure. Cette corrosion atteste de l'âge et de l'intégrité du vase et constitue un moyen d'authentification plus fiable que les tests de thermoluminescence (TL), un avis partagé par les experts en antiquités chinoises. Bien que le vase ne porte pas de marque, ses détails raffinés, notamment la présence d'une bande dorée à la feuille, suggèrent qu'il pourrait s'agir d'une pièce commémorative. Sa hauteur est d'environ 29 cm.

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Bol octogonal impérial Jun Narcisse exceptionnel et très recherché de la dynastie Song

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Cette pièce exquise de la dynastie Song présente une forme octogonale Jun caractérisée par une glaçure bleu violacé, rehaussée d'une zone rougeâtre sous le rebord extérieur. L'intérieur arbore une délicate teinte bleu clair, tandis qu'un engobe brun foncé a été appliqué là où la glaçure s'amincit, notamment sur le bord et les arêtes. On remarque des traces de vers sur la surface intérieure. Le fond porte deux marques. Ce vase mesure 23,2 cm de diamètre. ppjrs

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Vase impérial de forme ovoïde provenant du four de Yaozhou de la dynastie Song du Nord, orné de bandes dorées

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Ce vase exquis de la dynastie Song du Nord, probablement produit par le célèbre four de Yaozhou, présente une forme ovoïde impériale, ornée de bandes dorées au feu qui encerclent le pied et le bord. Le vase présente des incrustations distinctes de cuprite rougeâtre et de malachite botryoïde verdâtre, qui attestent de son authenticité et de son âge, offrant une vérification plus fiable qu'un test de thermoluminescence (TL). Ces caractéristiques sont universellement reconnues par les experts comme des marqueurs définitifs et inimitables de l'authenticité d'un artefact. Le vase est façonné en grès gris de haute qualité, élégamment sculpté de motifs floraux complexes et de feuilles de lotus, finement détaillés autour du col et de la base. Il est recouvert d'une glaçure épaisse et transparente présentant un fin craquelé, parsemé de bulles qui se sont accumulées dans les contours profondément sculptés, conférant à ces zones une teinte plus foncée. Ces caractéristiques sont typiques des céramiques de Yaozhou de la province du Shaanxi, datant des XIe et XIIe siècles. Les décors sont exécutés avec minutie en biais, accentuant l'effet visuel de l'eau qui s'accumule. Le pied du vase a été légèrement émaillé, mais une partie importante reste non émaillée, présentant une coloration brune due à la cuisson. Le vase mesure environ 25 cm de haut.

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Jarre bleue, blanche et rouge de la dynastie Yuan : l’une des deux présentant quatre panneaux ornés de motifs floraux et végétaux appliqués.

Ce pot bleu, blanc et rouge de la dynastie Yuan, orné de motifs floraux et végétaux finement appliqués, présente un bouton en forme de chat caractéristique. Il fait partie d'une paire de pots. Fabriqué avec du cobalt bleu Samali importé, ce dernier arbore une teinte noirâtre unique. L'effet de superposition et d'accumulation présent à la surface de l'émail ne révèle pas une couleur brune, typique du cobalt chinois local, mais plutôt des taches noires ou un éclat argenté. Cette caractéristique atteste de sa provenance, car ce cobalt importé particulier n'a pas été disponible depuis plus de 500 ans. De plus, la présence d'écaillage dans le biscuit souligne son ancienneté considérable. Le pot mesure environ 42,5 cm de haut.

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Vase Guan de la Famille Rose de l'époque Qianlong de l'Empire

Dynastie Qing

Ce vase Qianlong en porcelaine émaillée Famille Rose, de forme Guan, représente l'apogée de l'art de la porcelaine émaillée Famille Rose chinoise. Il s'agit sans doute de l'un des plus beaux exemplaires jamais répertoriés et mis en vente. Je vous invite à consulter vos ouvrages de référence, à explorer les catalogues de ventes aux enchères et à visiter les collections des plus grands musées du monde afin de trouver une pièce capable de rivaliser avec sa beauté et son savoir-faire inégalés. La complexité de ce vase est remarquable et mérite d'être examinée de près pour apprécier pleinement ses détails exquis. Le vase présente un décor à plusieurs niveaux, avec une forme élégante définie par un fond bleu éclatant, incisé d'un subtil motif ondulé et rehaussé de touches d'or. De délicates fleurs roses, disséminées sur toute sa surface, en ajoutent au charme. Les panneaux centraux témoignent d'une maîtrise exceptionnelle du pinceau, représentant des branches ornées de fleurs épanouies et deux pies, le tout exécuté avec une précision stupéfiante – de nombreux coups de pinceau semblant avoir été réalisés avec un seul cheveu, un détail qui devient évident à la loupe. Les panneaux sont encadrés de rouge fer, tandis que deux feuilles, également de cette couleur, arborent des représentations finement peintes d'un grillon et d'une sauterelle. Deux anses en forme de phénix doré rehaussent le design du vase, complétées par des gouttelettes d'émail blanc appliquées avec minutie qui accentuent le rouge fer de l'ensemble. L'intérieur et le fond sont d'un superbe turquoise. La palette de couleurs s'inscrit dans la prestigieuse tradition de la Famille Rose de Qianlong, et le dessous porte la marque Qianlong, alignée avec les panneaux principaux, caractéristique des pièces impériales de Qianlong. D'une hauteur de 19,4 cm, ce vase incarne les plus hauts standards des véritables chefs-d'œuvre de la porcelaine chinoise. Pour toute question concernant ce vase exceptionnel, n'hésitez pas à nous contacter.

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Vase de la dynastie Qing, extrêmement rare, présentant des influences islamiques : marque impériale Qianlong et style paysage Famille Rose Hu.

**Porcelaine ancienne chinoise : Vase paysage Famille Rose, dynastie Qianlong, marqué et d'époque** Nous sommes heureux de vous présenter un vase paysage Famille Rose d'une rareté et d'une finesse exceptionnelles, marqué et produit sous l'ère Qianlong (1736-1795). Cette pièce remarquable, de forme Hu, présente des motifs évoquant l'art des carreaux islamiques, une influence qui s'est manifestée sporadiquement dans certaines porcelaines de l'époque Qianlong. Élégamment peint, ce vase témoigne d'un savoir-faire exceptionnel. Il est orné de deux panneaux paysagers finement détaillés représentant des vallées sereines. Chaque panneau est délicatement encadré par deux phénix, rehaussant l'esthétique générale. La marque est stratégiquement alignée sur le panneau principal, conformément aux caractéristiques typiques de la porcelaine impériale Qianlong. Reconnue comme l'apogée de la production de porcelaine en Chine, l'ère Qianlong revêt une importance historique et artistique considérable, et ce vase incarne cet héritage. Le vase mesure environ 27 cm de haut. Pour toute question concernant cette pièce remarquable, n'hésitez pas à nous contacter. (Cliquez sur la photo pour l'agrandir)

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Vase exceptionnel en porcelaine bleue et blanche Chenghua de la dynastie Ming (XVe siècle), avec marque et certificat d'authenticité.

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Ce vase exceptionnel et de grande taille, en porcelaine bleue et blanche, marqué du sceau impérial Chenghua de la dynastie Ming, illustre à merveille le raffinement artistique de cette période prestigieuse (1465-1487). Il présente des décors complexes, notamment une frise ornant la pièce de poissons parmi la végétation aquatique. Si les vases Chenghua de grande taille sont rares, ils existent néanmoins, et celui-ci figure parmi les plus grands. La marque Chenghua à six caractères est élégamment inscrite sur la frise secondaire. Après consultation des catalogues de ventes aux enchères, des publications spécialisées et des collections muséales, aucun vase Chenghua de plus grande taille n'a été recensé. Sa forme est exquise, révélant une palette de couleurs éclatantes et témoignant d'une maîtrise et d'une liberté de mouvement exceptionnelles, caractéristiques des plus belles porcelaines Chenghua. Les porcelaines bleues et blanches de cette époque représentent l'apogée de la production céramique chinoise. Le pigment de cobalt utilisé à cette période possède une teinte bleu profond distinctive, la différenciant des porcelaines bleues et blanches d'autres époques. Cette coloration unique résulte de l'utilisation de cobalt importé, probablement d'origine perse, et plus précisément d'une variante appelée bleu somalien, qui n'a pas été importée depuis plus de cinq siècles. De plus, à l'époque Chenghua, un cobalt local, le pitang, était employé, permettant diverses nuances par mélange des deux. Les artisans Chenghua peignaient méticuleusement des contours fins et les remplissaient de larges coups de pinceau, maintenant un équilibre entre précision et expressivité. Ils atteignaient également un remarquable raffinement de l'argile et des températures de cuisson élevées, ce qui confère à la surface des caractéristiques uniques, telles que de légères marbrures ou des marques de brûlure à la base du vase. L'émail, caractérisé par une texture fine et de minuscules bulles uniformément réparties, visibles à la loupe, est particulièrement remarquable. Ce vase, digne d'un musée, est un exemple parfait des véritables porcelaines impériales bleues et blanches de Chenghua. Les marques du temps, notamment l'écaillage de la glaçure, témoignent de son importance historique. Le vase mesure environ [dimensions manquantes].

26 pouces de hauteur.

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Marque impériale de la dynastie Qing et période Yongzheng Paire

vases en émaux de Falangcai

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Ces vases en émaux Falangcai, véritables chefs-d'œuvre, sont d'une finesse exceptionnelle. Décorés dans la Cité interdite de Pékin sous le règne de Yongzheng (1723-1735), ils furent peints à l'aide d'émaux Falangcai, et l'empereur lui-même aurait supervisé leur fabrication. Leur création exigeait un savoir-faire et une maîtrise remarquables. En les observant de près, on comprend ce qu'est un véritable chef-d'œuvre de la céramique chinoise. Il est important d'examiner attentivement les feuilles, les fleurs et les branches, et d'y observer les détails, les couleurs et les nuances qui confèrent équilibre et profondeur à ces vases. L'écaillage de la pâte biscuitée de ces vases témoigne de leur ancienneté. Les collectionneurs doivent savoir distinguer une belle pièce d'une pièce d'exception ou d'un chef-d'œuvre. La plupart des pièces Qing, à y regarder de près, révèlent des artistes moins expérimentés ; elles paraissent plates, sans équilibre, sans détails et sans profondeur. L'attention portée aux détails, à l'harmonie des couleurs et aux nuances permet de percevoir et d'apprécier la différence. Ces vases délicats sont ornés de branches, de pruniers en fleurs et d'oiseaux. La palette de couleurs du style Yongzheng Falangcai est caractéristique, ce qui rend ces pièces facilement reconnaissables à leurs teintes douces et poudrées, particulièrement visibles dans les tons roses. Au revers figure un poème inscrit, accompagné de trois sceaux. La marque Yongzheng, composée de quatre caractères en émail bleu et inscrite dans un double carré, a été apposée sur la base par les décorateurs pékinois. Ces deux vases ne sont pas des copies conformes, ce qui est courant pour les pièces Yongzheng. La finesse du travail des oiseaux est telle que leurs plumes ont nécessité plus d'un millier de minuscules coups de pinceau, réalisés avec un seul poil, pour créer leur corps. Ce détail n'est visible qu'à la loupe. En zoomant sur les photos, on peut distinguer ces traits infimes, et l'on constate que les corps des oiseaux ne mesurent qu'environ 1,25 cm de large. Le savoir-faire et la maîtrise de l'artiste sont exceptionnels. La qualité de ces pièces est magnifique. Consultez les catalogues de ventes aux enchères, les ouvrages spécialisés, les musées, et essayez de trouver une paire de vases Yongzheng Falangcai de meilleure qualité.

Mesure environ 8 3/8 pouces de hauteur.

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